Un proyecto artístico convierte a los danzantes del carnaval de Capulac en protagonistas de un juego de cartas coleccionables
El proyecto Batalla de Huehues nació como una propuesta artística que busca preservar y difundir una de las tradiciones más representativas del norte de Tlaxcala mediante un innovador juego de cartas inspirado en los integrantes del carnaval de Santa María Capulac, comunidad perteneciente al municipio de Tetla de la Solidaridad.
La creadora del proyecto es Nancy Andrea Gómez Carrasco, egresada de Artes Visuales y originaria de dicha comunidad, quien desarrolló esta iniciativa con asesoría de La Colmena: Centro de Tecnologías Grace Quintanilla, como parte de un proceso artístico y de investigación que combina ilustración, memoria colectiva y cultura popular.
Actualmente, la primera colección está integrada por 26 cartas que representan a danzantes y personajes emblemáticos relacionados con el carnaval. De ellas, 21 incluyen información biográfica proporcionada directamente por los participantes, mientras que las restantes muestran figuras tradicionales que forman parte de la celebración.
Un homenaje a los danzantes de Capulac
Cartas inspiradas en los protagonistas del carnaval
La iniciativa comenzó hace aproximadamente dos años como una idea personal impulsada por la afición de Gómez Carrasco a los juegos de cartas coleccionables y por su cercanía con el carnaval de su comunidad. Con el paso del tiempo, la propuesta evolucionó hasta convertirse en un registro cultural centrado en las personas que mantienen viva esta tradición.
Cada carta contiene una ilustración original elaborada por la autora a partir de fotografías tomadas durante las festividades. Además, incorpora datos como nombre, edad y una breve descripción sobre la relación que cada participante mantiene con el carnaval.
Por ello, el proyecto funciona tanto como una colección artística como una herramienta de documentación comunitaria. De esta manera, cada personaje conserva una parte de su historia dentro de un formato atractivo para públicos jóvenes.
Diseño inspirado en los juegos coleccionables
Las cartas tienen dimensiones similares a las utilizadas en reconocidos juegos de colección. Asimismo, incluyen niveles, colores y categorías que permiten desarrollar partidas basadas en estrategias relacionadas con la estructura de las camadas y las danzas tradicionales.
Además, algunos ejemplares cuentan con efectos especiales de brillo que fortalecen su atractivo visual. Esto convierte a cada pieza en un objeto de colección con valor artístico y cultural.
Tradición y juego en una sola experiencia
Un sistema basado en las camadas
La dinámica del juego consiste en formar una camada dentro de una explanada simbólica (campo de juego). Los participantes deben colocar cartas de distintos niveles para sumar puntos y construir combinaciones inspiradas en elementos reales del carnaval.
Entre las estrategias destacan las parejas, cuadrillas, garrochas y otras formaciones vinculadas con las danzas tradicionales. Gracias a ello, quienes juegan pueden conocer aspectos de la celebración mientras participan en una actividad recreativa.
Por otra parte, el personaje del Ahorcado ocupa un lugar especial dentro de la mecánica. Debido a su importancia en la tradición, únicamente puede existir una carta de este tipo dentro de cada mazo.
Preservar la identidad cultural
Un registro para las nuevas generaciones
La autora explicó que uno de los principales objetivos es evitar que las historias de los danzantes desaparezcan con el paso del tiempo. Por ello, decidió crear un formato físico que permita conservar testimonios, personajes y experiencias más allá de las plataformas digitales.
Asimismo, destacó que muchas personas participan en el carnaval para mantener viva una herencia familiar transmitida durante décadas. Algunos integrantes han bailado desde la infancia y continúan haciéndolo como una forma de fortalecer su identidad comunitaria.
Proyecto con visión de crecimiento
Aunque esta primera edición está dedicada a una camada específica de Capulac, la creadora contempla ampliar la colección para incluir músicos, exintegrantes y representantes de otras comunidades del estado.
Para Nancy Andrea Gómez Carrasco, esta propuesta representa una manera de agradecer el respaldo recibido por parte de la comunidad, al tiempo que promueve el conocimiento y valoración de una de las expresiones culturales más importantes de Tlaxcala.