La exposición Cultura Sonidera. Patrimonio Cultural Inmaterial se encuentra en el Museo Regional de Tlaxcala (MRT), donde podrá visitarse hasta el próximo 8 de noviembre. La muestra reúne carteles, discos, fotografías y objetos que documentan la identidad de las agrupaciones sonideras y su vínculo con la música y el baile.
La exhibición itinerante es promovida por el Centro Comunitario Ecatepec, Casa de Morelos, y forma parte de las actividades de divulgación cultural impulsadas por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH).
Una tradición popular llega al Museo Regional de Tlaxcala
La cultura sonidera tiene sus raíces en los barrios populares de la Ciudad de México desde la década de 1930. Con el paso del tiempo, esta expresión se extendió a otras entidades, entre ellas Morelos, Hidalgo, Estado de México, Puebla y Tlaxcala.
En 2023, la cultura sonidera fue reconocida como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Ciudad de México. Ahora, la exposición permite conocer parte de su evolución, los elementos que caracterizan a sus agrupaciones y las prácticas sociales que se desarrollan alrededor de sus presentaciones.
La muestra está instalada en la Sala de Exposiciones Temporales del recinto del INAH y se integra por alrededor de 50 piezas prestadas por integrantes de la comunidad sonidera.
Su origen se relaciona con el proyecto Atención a un público olvidado, implementado por el Centro Comunitario Ecatepec en 2008. A partir de esa iniciativa, las colecciones personales se convirtieron en una exposición para difundir esta manifestación cultural.
Carteles, discos y objetos de las agrupaciones
Entre las piezas destacan carteles con la identidad gráfica y visual de diferentes agrupaciones, una tornamesa, discos de acetato y fotografías de personas que asisten a los bailes.
Además, el recorrido incluye chamarras, pósteres y lonas con insignias de distintos sonidos, así como tarjetas de presentación que permiten reconocer parte de la trayectoria de agrupaciones como Fascinación, Perla Antillana, La Changa, Arcoíris, Conga y Yankys.
La exhibición también incorpora un mapa que muestra la presencia de estas agrupaciones en distintas regiones del país, con diferencias en su distribución y alcance.
Otro de los elementos es una instalación temática que recrea una cabina sonidera. A ello se suman reseñas históricas sobre sonidos vinculados con la música disco, como Polymarchs, para mostrar la diversidad de propuestas que forman parte de esta escena musical.
Asimismo, se exhibe una copia de la Gaceta Oficial de la Ciudad de México del 6 de octubre de 2023, documento relacionado con la declaratoria de esta expresión como patrimonio cultural inmaterial de la capital.
Cinco temas para conocer la cultura sonidera
La exposición está organizada en cinco subtemas que permiten acercarse a diferentes aspectos de esta práctica popular.
Entre los materiales se encuentran discos compactos de música grabada y reconocimientos, como el galardón “La Tairona de Oro”, otorgado al Sonido Infierno de Aarón Bautista durante la década de 1990.
También se presenta un esquema de los oficios relacionados con esta actividad, que permite reconocer el trabajo que interviene en la organización y el desarrollo de los bailes.
En el apartado musical se muestran géneros que forman parte del ambiente sonidero, como los ritmos latinos, tropicales, rancheros y urbanos. La exposición incluye, además, ilustraciones de propaganda pintada en bardas, una forma de difusión que ha acompañado a estas agrupaciones.
En conjunto, los objetos muestran que la experiencia sonidera no se limita a reproducir música, sino que también involucra formas de organización, promoción, identidad visual y convivencia comunitaria.
El valor cultural y social de los bailes
Durante la presentación, el director del Centro INAH Tlaxcala, José Vicente de la Rosa Herrera, señaló que el movimiento sonidero ha enfrentado estigmatización, pese a su aceptación entre diversos sectores sociales.
Ante esta situación, colectivos y promotores han impulsado acciones para difundir sus expresiones y mantener vigente una tradición que forma parte de la vida cultural de distintas comunidades.
El funcionario destacó que la exposición refleja la apertura del instituto para mostrar la diversidad del patrimonio cultural inmaterial mexicano y su relación con las culturas urbanas.
Por su parte, el director del Museo Regional de Tlaxcala, Diego Martín Medrano, consideró que la muestra permite abordar esta práctica desde una perspectiva antropológica, al reconocerla como una expresión popular que genera espacios de diversión y contribuye a crear y fortalecer lazos de solidaridad.
Medrano también planteó la importancia de evitar la separación entre una supuesta cultura de mayor prestigio y las expresiones populares. Desde esa perspectiva, la exhibición busca contribuir a combatir los estigmas que presentan estas manifestaciones como inferiores a otras expresiones artísticas.
Conversatorio y exhibición sonidera en Tlaxcala
Como parte de las actividades relacionadas con la muestra, se realizó un conversatorio con exponentes de la música sonidera del ámbito local y nacional.
Durante el encuentro se dialogó sobre la historia y la influencia de Sonido Arcoíris, una de las agrupaciones presentes en el recorrido documental de la exposición.
Además, se llevó a cabo una exhibición sonidera gratuita en la Plaza de Toros Jorge Aguilar “El Ranchero”, con lo que la programación extendió la experiencia musical más allá del espacio museístico.
En las actividades participaron el presidente municipal de Tlaxcala, Carlos López Suárez, y los coordinadores del proyecto: Ernesto Rivera Barrón, Isidro Ramírez Vázquez y Ricardo Abraham Ramírez Tinoco.
¿Dónde y hasta cuándo visitar la exposición?
La exposición Cultura Sonidera. Patrimonio Cultural Inmaterial permanecerá abierta hasta el 8 de noviembre en el Museo Regional de Tlaxcala.
El recinto se ubica en Calzada de San Francisco, sin número, colonia Centro, en Tlaxcala de Xicohténcatl. El acceso a la muestra está incluido en el boleto de entrada al inmueble del INAH.
La exhibición ofrece una oportunidad para conocer la historia de las agrupaciones, sus objetos emblemáticos y el papel que desempeñan la música y el baile en la construcción de vínculos comunitarios.